Echipa artistică de la Teatrul „Alexandru Davila” se află, în această perioadă, în vacanța dintre stagiuni. O vacanță care înseamnă nu doar relaxare, ci și pregătiri pentru primele spectacole cu care teatrul piteștean va da startul stagiunii următoare.
Între timp, până la primele dezvăluiri despre spectacolele care vor completa oferta artistică deja consacrată, Teatrul Davila își delectează urmăritorii fideli cu o retrospectivă a premierelor din stagiunea 2025-2026, care a cuprins 14 premiere, două festivaluri pe care Teatrul Alexandru Davila Pitesti le organizează anual, Festivalul Internațional al Teatrului de Studio și Festivalul Internațional de Teatru „Liviu Ciulei”, dar și numeroase deplasări către scenele teatrelor din țară unde a prezentat producțiile proprii.
Actorii de la Compartimentul Dramă au avut o activitate intensă prezentând în fața publicului opt premiere care au primit nu doar aplauzele spectatorilor, ci și aprecierile criticilor de specialitate.
PORTRETUL DOAMNEI T.
Premiera 07.09.2025
PORTRETUL DOAMNEI T., spectacolul realizat după textul Anei-Maria Bamberger și în regia lui Bogdan Cioabă, este, de fapt, o incursiune profundă, plină de subtilități psihologice și umor fin, ce descoperă spectatorului conexiunile emoționante dintre doi artiști ale căror povești de viață se intersectează prin intermediul aceluiași portret. Scenografia îi aparține Cristinei Ciucu, iar cei doi artiști, actrița și pictorul, sunt interpretați de Mirela Popescu și Petrișor Diamantu.
„La ea acasă, înconjurată de amintirile unei cariere strălucite, Doamna T. repetă un rol; singurul care îi ține de urât este un pahar de whisky. Singurătatea ei este întreruptă de venirea pictorului Marius David, care dorește să-i facă portretul – la cererea unui admirator misterios. După ezitări inițiale, Doamna T. acceptă, învinsă de curiozitate.
Pe parcursul întâlnirilor în care Marius îi face portretul, între cei doi protagoniști se înfiripă o relație plină de confruntări și umor, cu momente de poezie și chiar de tandrețe. Își povestesc unul altuia episoade din viața lor – și, încet încet, devine clar că există un punct în care poveștile lor se întrepătrund, că venirea lui Marius nu e întâmplătoare și că un portret, dacă e bine făcut, spune la fel de multe despre cel care îl face ca despre cel pe care îl arată”.
Fotografiile atașate (în care regăsiți afișul, regizorul, autoarea și actorii) sunt un preambul, convingător sperăm, pentru decizia de a vedea acest spectacol și de a-i simți vibrațiile.
Spectacolul PORTRETUL DOAMNEI T. s-a jucat în Festivalul Internațional al Teatrului de Studio, ediția cu numărul 29, și a fost răsplătit nu doar cu aplauzele publicului, ci și cu aprecierea criticilor de teatru Grigorescu Dinu, Cristian Sabau, dar și cu premii oferite de Revista Rinocerul.
FURNICI
Premiera 26.09.2025
„Furnici” este o piesă de teatru cu puternic impact social și politic, scrisă de Saviana Stănescu, dramaturg româno-american, care nu se află la prima întâlnire cu publicul din Pitești. Textul urmărește povestea a trei muncitori români care pleacă în străinătate, la muncă, pe șantier, în căutarea unui trai mai bun. Ajunși într-o lume străină, ei trăiesc experiența amară a emigrantului: exploatare, marginalizare, dor de familie și confruntarea cu limitele propriei demnități. Viața lor se reduce la muncă istovitoare, supraviețuire și vise care se destramă treptat.
Titlul „Furnici” sugerează atât hărnicia și rezistența lor, cât și condiția de anonimat și lipsă de valoare individuală, așa cum sunt priviți de angajatori și societatea de adopție. Piesa aduce în prim-plan contrastele dintre speranță și realitate, dintre solidaritate și singurătate, dintre visul unei vieți mai bune și realitatea dură a exilului economic.
Prin dialoguri vii și scene de mare intensitate emoțională, Saviana Stănescu pune reflectorul pe problema migrației muncitorilor est-europeni, ridicând întrebări despre identitate, exploatare, dar și despre rezistența spiritului uman.
Alexandru Boureanu, manager al Teatrului Național din Craiova, își pune amprenta regizorală asupra acestui text pe care îl prezintă publicului într-un moment cum nu se poate mai potrivit.
Scenografia este semnată de Miruna Varodi, iar Teodora Colț, Ioana Podăreanu și Cosmin Dominte trăiesc povestea și transmit spectatorului drama românilor plecați după un trai mai bun.
PLAYLIST
Premiera 11.10.2025
PLAYLIST a fost cea de-a treia premieră care a primit aplauzele publicului în stagiunea 2025 – 2026. Textul Emei Stere l-a readus la pupitrul regizoral pe Attila Vizauer, care a mai montat la Teatrul „Alexandru Davila”, în iunie 2023, spectacolul CUMETRELE de Michel Tremblay. Coregrafia este semnată de Roxana Răduț, iar scenografia poartă amprenta artistică a Vavei Ștefănescu.
Spectacolul pune sub lupa amintirilor anii de liceu ai unui grup de prieteni care se reunește într-un moment delicat – decesul unui fost coleg, Sebi.
Ultima rugăminte a acestuia a fost ca, după înmormântarea sa, colegii de liceu să depene amintiri și să asculte câteva melodii selectate într-un …PLAYLIST.
Ce începe ca un gest de omagiu se transformă, treptat, într-o confesiune colectivă. Muzica devine liantul care scoate la iveală iubiri neîmplinite, regrete, conflicte ascunse și visuri uitate. Fiecare melodie redeschide o ușă spre trecut. Fiecare amintire devine o oglindă a prezentului.
Un rendez-vous atipic pentru situația dată, dar care reunește, preț de câteva ore, adulți care devin protagoniștii unui spectacol despre fragilitatea prieteniilor.
O poveste inedită, construită din emoții autentice, acompaniate de acorduri celebre, într-o manieră regizorală ce definește stilul inconfundabil al lui Attila Vizauer.
PLAYLIST – un spectacol neconvențional despre viață cu o distribuție care și-a intrat perfect în rol: Dan Andrei, Alina Diaconu, Mirela Dinu Popescu, Robert Tudor, Marius Pieca, Daniela Marinache, Narcisa Mazilu, Marius Bălan (voce).
PLAYLIST a fost prezentat și în Festivalul Internațional de Teatru „Liviu Ciulei”, ediția a IV-a.
FRACTURI
Premiera 22.11.2025
FRACTURI de Mihaela Michailov, în regia Irinei Alexandra Banea și scenografia Mirunei Varodi, spectacol jucat, în premieră absolută, pe scena Teatrului „Alexandru Davila” din Pitești, „vorbește” despre viață în cel mai adevărat sens al cuvântului. Povestea, una cu care mulți dintre noi suntem familiarizați, este cea a unei femei, Doina, care se întoarce acasă după o lungă perioadă de muncă în străinătate și o experiență care îi devine traumă. Spectacolul se deschide cu aniversarea zilei ei de naștere și doar primele momente te pot duce cu gândul la o familie fericită.
De fapt, nici nu ai timp să poposești prea mult la acest gând că și apar primele conflicte. Pentru niciunul dintre membri care formează familia cuvântul „acasă” nu are semnificația unui cămin cu iubire, armonie, comunicare. Doina, mama Amaliei și bunica Andrei, este o femeie care, de dragul copilului, s-a sacrificat și a rămas într-o căsnicie nefericită. După moartea soțului a plecat la muncă în străinătate. Amalia nu se mai regăsește în căsnicia cu Marian, iar reproșurile pe care și le fac, dese și din orice motiv sau chiar și fără motiv, trădează ruptura sufletească.
Nici măcar momentul festiv al aniversării Doinei nu estompează tensiunile dintre ei, fapt ce devine stânjenitor pentru cei din jur. Andra și Matei, aflați în prag de bacalaureat, trăiesc iubirea care îi va marca pentru tot restul vieții. Nu pentru că e prima, nu pentru că le întregește fericirea, ci pentru că Andra, fără consimțământul lui Matei, ia decizia unui avort.
În tot acest tablou scenic, sprijinul constant al Doinei rămâne Corina, prietena ei de o viață cea care militează, din tot sufletul, pentru salvarea unui tei sortit a fi tăiat pentru a face loc unei parcări. Monologul ei, ca și cele ale Doinei și Amaliei, impresionează prin forța interpretării și prin intensitatea emoțională pe care o creează.
Avem, astfel, trei povești de viață într-un singur spectacol. Trei femei, din generații diferite, cu viziuni diferite, care fac alegeri ale căror consecințe provoacă răni peste care nu se poate așeza uitarea.
FRACTURI nu este un spectacol comod. Este un spectacol necesar, care te sensibilizează, te implică emoțional și, foarte posibil, îți arată adevărul în oglindă.
Te vor impresiona prin interpretare actorii: Daniela Butușină, Ioana Mărgărit-Podăreanu, Teodora Colţ, Mirela Popescu, Florin Dobre, Șerban Ghilvaci.
Spectacolul este o invitație subtilă la introspecție personală și o lecție despre puterea de a lua decizii care-ți pot schimba viața.
SCENĂ DE FAMILIE
Premiera14.12.2025
SCENĂ DE FAMILIE, textul scris de Alexandra Băcăoanu, l-a readus la Teatrul „Alexandru Davila” pe Thomas Ciulei care semnează atât regia, cât și scenografia spectacolului.
Paula Chirilă, Cătălin Mirea și Luana Lute dau viață personajelor a căror poveste copleșește spectatorii prin intensitatea ei emoțională. Într-un apartament strâmt, o familie măcinată de frustrări și secrete se confruntă cu adevăruri dureroase. După trei ani petrecuți la Londra, fiica se întoarce acasă, declanșând o explozie de tensiuni reprimate.
Mama, care pretinde că vrea să plece la muncă în Anglia, ascunde de fapt o relație extraconjugală, în timp ce tatăl, un alcoolic agresiv, amplifică fiecare conflict. Seara scapă rapid de sub control când părinții află că fiica lor nu doar că face videochat, ci se și prostituează — și, mai mult, este însărcinată.
În mijlocul certurilor și al reproșurilor, familia ajunge totuși la un moment de răscruce: fata își dorește să rămână acasă pentru a-și crește copilul, iar mama renunță la ideea plecării. Crăciunul devine astfel nu o sărbătoare, ci un prilej în care adevărul iese la iveală, oferind o șansă fragilă la reconstrucție.
OAMENI ȘI ȘOARECI
Premiera 27.02.2026
După succesul spectacolului „Cu sufletul nu-i de glumit” de Dimitré Dinev (2024), regizorul Sorin Militaru a revenit la Pitești pentru a monta, pe scena Teatrului „Alexandru Davila”, una dintre capodoperele literaturii clasice universale, nuvela „Șoareci și oameni” de John Steinbeck.
Publicul argeșean are șansa de a vedea spectacolul în interpretarea actorilor de la Teatrul Davila și în viziunea regizorală a lui Sorin Militaru. Scenografia este semnată de Cristian Marin, iar secvențele video au fost realizate de Lucian Matei.
„Oameni și șoareci” este o dramă tulburătoare despre fragilitatea visurilor umane și lupta pentru supraviețuire într-o lume dură, marcată de sărăcie. George și Lennie sunt prieteni pe viață, deși primul este inteligent și obiectiv, iar cel de-al doilea naiv și vulnerabil, cu un deficit mental, dar de o forță fizică ce impresionează. Ambii sunt muncitori sezonieri condamnați la visare și speranță. Visul lor de a avea împreună o mică fermă le hrănește fiecare zi în care muncesc și se chinuie să strângă bani.
Din cauza problemelor pe care le creează Lennie, prizonier al propriilor dizabilități, cei doi prieteni nu prind rădăcini într-un loc, ci sunt nevoiți să meargă de la o fermă la alta ca să își câștige existența.
Fizic sunt fugari care își salvează pielea de furia semenilor, dar sufletește sunt captivii dorinței de a avea „o căsuță cu două sau trei pogoane, o vacă și porci și iepuri”.
Pe Lennie îl copleșește des vina propriilor acțiuni, iar George nu ezită să-i spună că s-ar descurca de minune fără el. „Aș avea o viață mai ușoară și aș avea o femeie, poate, după mine. Ei, Doamne, ce bine aș mai duce-o!”.
Însă legătura sufletească dintre ei este mai puternică decât orice obstacol, iar George reprezintă pentru Lennie sprijinul constant, omul față de care a devenit dependent și a cărui prezență îi conferă confortul psihic că se află în siguranță.
Fiecare scenă dintre cei doi aduce în plan principal sacrificiul făcut din prietenie, din responsabilitate și atașament.
În plan secund, personajele, deloc puține (Candy, Șeful, Curley, Soția lui Curley, Slim, Carlson, Whit, Crooks), cu care interacționează George și Lennie, completează tabloul frustrărilor sociale și al neîmplinirilor personale care, intersectându-se, conduc spre un final dramatic.
Regizorul Sorin Militaru, secondat de vasta experiență, s-a asigurat că distribuția este potrivită tipologiei fiecărui personaj astfel încât profunzimea acestui spectacol să ajungă în formă autentică la public.
Prin dramatismul situațiilor și intensitatea emoțională, „Oameni și șoareci” devine o reflecție psihologică profundă asupra condiției umane și ilustrează, în mod tulburător, fragilitatea speranțelor spulberate de realitatea nemiloasă.
Împreună, regizor și actori, conturează artistic o creație scenică de o copleșitoare intensitate emoțională pe care iubitorii de artă teatrală remarcabilă sunt așteptați să o descopere la Teatrul „Alexandru Davila”.
Iată premiile acordate producțiilor și artiștilor Teatrului ,,Alexandru Davila”:
- Premiul pentru cel mai bun spectacol de dramă: OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck, regia: Sorin Militaru, scenografia: Cristian Marin;
- Premiul pentru cea mai bună regie: Sorin Militaru, pentru regia spectacolului OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck;
- Premii pentru interpretare feminină:
Andreea Drugulescu, pentru rolul Soţia lui Curley din spectacolul OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck, regia: Sorin Militaru, scenografia: Cristian Marini;
- Premii pentru interpretare masculină:
– Florin Dobre, pentru rolul George Milton din spectacolul OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck, regia: Sorin Militaru, scenografia: Cristian Marin;
– Marius Furtună, pentru rolul Lennie Small din spectacolul OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck, regia: Sorin Militaru, scenografia: Cristian Marini;
- Premiul pentru cea mai bună distribuţie: distribuţia spectacolului OAMENI ȘI ȘOARECI de John Steinbeck, regia: Sorin Militaru, Teatrul „Alexandru Davila” Piteşti – Florin Dobre (George Milton), Marius Furtună (Lennie Small), Gogu Preda (Candy), Gabriel Gheorghe (Şeful), Şerban Ghilvaci (Curley), Andreea Drugulescu (Soţia lui Curley), Dan Andrei (Slim), Petrişor Diamantu (Carlson), Ştefan Daniel Gilă (Fermier 1), Ionuţ Iulian Mihalcea (Fermier 2).
În linkul atașat veți găsi atât lista premiilor oferite de Revista Rinocerul:
CONTESA ELVIRA
Premiera 02.04.2026
Într-un oraș mare, două femei din lumi diferite, Elvira (contesă) și Magdalena (spălătoreasă), se trezesc după trei zile de agonie într-o situație incredibilă: fiecare are sufletul în trupul celeilalte!
Piesa este structurată în trei acte. Începe cu o situație de confuzie și haos. Elvira (în trup de spălătoreasă) e scandalizată de noul ei aspect și de condițiile de trai. Magdalena (în trup de contesă) face toate activitățile domestice, spre disperarea familiei Elvirei. Apar Evelina, prietenă cu Elvira, Doctorul și Fergusson (hipnotizator), încercând să rezolve misterul.
Discuțiile amuzante și situațiile absurde se țin lanț. Magdalena (în trup de contesă) se adaptează surprinzător de bine la lux, în timp ce Elvira (în trup de spălătoreasă) se luptă să-și păstreze demnitatea. La final, sufletele par să revină la trupurile originale… dar chiar înainte de un final fericit, ceva neașteptat se întâmplă.
Despre această producție, regizorul Luca Nicolaj, căruia îi aparține și viziunea scenografică, spune: “În lucrul cu actorii am încercat să amplific focul de artificii al situațiilor paradoxale care apar, plasând personajele în poziții inconfortabile, care îi obligă să caute soluții pentru a scăpa din capcana neașteptată în care sunt închiși. Când contesa Elvira se trezește după o lungă catalepsie, familia ei descoperă că nu mai este aceeași persoană. Dar cel mai ciudat e că nu se recunoaște în ceea ce i se spune despre ea și pretinde că este spălătoreasă. Doctorul are o explicație: la o ședință de spiritism contesa a intrat în catalepsie, iar sufletul ei a intrat în corpul greșit. Cu cât spectacolul avansează, cu atât povestea devine mai complicată, în timp ce totul pare să confirme că nebunia contesei este contagioasă. Apoi, când spălătoreasa și mama ei dau buzna în casa contelui, situația devine și mai hilară…
Spectacolul este o comedie suprarealistă, care se joacă cu o confuzie a rolurilor și a claselor sociale. Personajele se trezesc prinse într-o situație în care nebunia pare să se fi răzbunat pe ordinea la fel de nebună a ceea ce este considerat normal, amestecând firescul și râzând de toată lumea.”.
Spectacolul este absolut savuros, iar din distribuția lui fac parte: Andreea Drugulescu, Daniela Marinache, Petrișor Diamantu, Dan Andrei, Lia Deaconu, Daniela Butușină, Mirela Popescu, Gabriel Gheorghe, Teodora Colț, Ionuț Oanță.
ULTIMA ORĂ
Premiera 08.04.2026
“Ultima oră” este o comedie satirică în trei acte, scrisă de Mihail Sebastian în anul 1934. Acțiunea se desfășoară într-o redacție de ziar, unde se fac știri de scandal care pot modifica destine. Personajele sunt parte dintr-un mecanism complicat de intrigi și ambiții în care toți se luptă pentru putere, influență și supraviețuire profesională. Intriga se învârte în jurul unui scandal politic major, care poate schimba soarta ziarului și a celor care lucrează acolo.
Piesa e o satiră tăioasă a presei și a societății vremii, cu umor și dialoguri memorabile. E vorba despre compromisuri, lașități, dar și despre încercarea de a păstra demnitatea într-un mediu corupt. Prin personajele și situațiile comice, Mihail Sebastian critică ipocrizia și superficialitatea lumii în societatea interbelică.
“Ultima oră” e un spectacol viu, cu ritm alert și personaje bine conturate, în regia lui Răzvan Săvescu, foarte cunoscut publicului ca realizator al producțiilor de televiziune: Vacanța Mare, Clanul Popeștilor, La bloc, La servici, Gașca, Nimeni nu-i perfect etc.
Răzvan Săvescu a semnat nu doar regia acestui spectacol, ci și adaptarea textului și ilustrația muzicală, iar scenografia a fost realizată de Miruna Varodi.
ULTIMA ORĂ aduce pe scenă atât actori cu notorietate și experiență scenică vastă, cât și actori tineri care completează perfect distribuția: Adrian Titieni, Vlad Popescu, Robert Tudor, Cătălin Mirea, Marius Pieca, Florin Dobre, Marius Furtună, Puiu Mărgescu, Luana Lute, Alina Diaconu. Împreună impresionează publicul prin farmecul interpretării și forța artistică de care dau dovadă.
Autor:
